赵波
- 作品数：3 被引量：2H指数：1
- 供职机构：四川美术学院中国画系更多>>
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- 精神哲学视界中的艺术鉴赏——徐梵澄《古画品录·臆释》之索解
- 2015年
- 艺术鉴赏（审美），是精神哲学向上之一路径。从主观方面说，它包括“情感心”和“思维心”；从客观方面说，它包括可见的行动者（画家与鉴赏者）、行动对象（笔、墨、纸）、行动取向（“骨法用笔”等）、行动样式（作品）。而发为客观者，也可以叫作“境”，与前者主观方面的“心”对举。“情感心”也即“心灵”“心源”，是创作的出发点，也是鉴赏的归宿。这个出发点与归宿的追求是“作品性”，也即“精神”，表之山水画为“气韵生动”。而“气韵”显则“精神”见。气是“动态的流行”，韵是“流行的旋律”，合之为生命力的节奏，亦“动”亦“静”。无论绘画还是书法，皆有“节静”当求，盖因“节静”可以“致远”。远者之法有三：高、平、深。从笔墨方面说，三远法支撑着“气韵生动”的局面；从意境方面说，一“高上心胸”、一“艺术人格”（“林泉之心”）却是“在先者”。而“心胸”或“人格”的依据，便是那一点“意思和灵机”-“情感心”。也可以说，“心胸”与“人格”，既是“先天禀赋”，又是“后天养成”。落实到作品，无论创作还是鉴赏，“气韵生动”，既是“形容”，又是“目的”。
- 赵波
- 关键词：气韵生动骨法用笔
- 外师造化 中得心源——对山水画教学中人文精神缺失的思考被引量：2
- 2017年
- 在现代美学意义上,山水画教学所具有的临摹、写生和创作三个阶段,实质上是要求技法和意境的完美融合的。然而,在现实的教学中,二者常是分隔的。特别是作为技法训练基础的临摹,大多偏重于描摹古典作品的笔法形貌,师法技巧而忘其精神。而技法与笔墨的运用,是传达心灵与意境的手段;在运用中,不仅勾勒出大自然山水的美妙意蕴,而且抒发出对宇宙和人生的哲理性的体悟,是画家生命的表达、人格的呈现。作画即做人,对于中国画专业学生整体人格的培养,应该在这一高度上加以认识。
- 赵波
- 关键词：人文精神笔墨
- “节日”重温——读罗杨《守望中国节》的启示
- 2019年
- 传统节日自有其宗教性的源头,它是天道的“恩惠”,并暗许一“天人合一”之终极(目的)境。而人之所以能受用这一“恩惠”,是因为在人中有“群德”即“共同性”的种子,这种子之生根与成长,标志着文明的进步。“共同性”诉诸“思心”,更诉诸“情心”,在节日中,犹能彰显“仁爱”或“神圣之爱”的光辉。作为“恩惠”,节日又予人以启示,它教人在有限的生命中(个体)实践无限的生命(族类乃至人类),然后自己“功成身退”。节日又有其“共时性”的特征,它重复出现,表现出自己“完全的现在性”(伽达默尔语)。这一“完全的现在性”乃是意义与趣味的充满,这就是它的“游戏性”,在游戏中人们对幸福、成功、审美之愿望的情怀得以释放。中国节代表着“中国性”,这是一“善生”原则的普遍化,是勤劳与和平的象征,因之它就是“精神性”的。我们不是在时间中度过中国节,而是我们自己的生命属于中国节。
- 赵波
- 关键词：共同性共时性游戏性中国性
